Curator: Dan Popescu
O expoziţie H'art Gallery @ aiurart
Vernisaj: miercuri 12 septembrie, ora 19
Dualitate despre arta mea
Simetrie despre pictura mea
Oglindire despre mine
Miercuri, 12 septembrie, de la ora 19:00, H'art Gallery prezintă la aiurart (Str. Lirei, 21) expoziţia „Ana Bănică – Oglindiri.” Un prilej de meditaţie asupra unor teme înrudite – dualitatea, simetria şi oglindirea, – picturile Anei Bănică redau ipostaze ale sărutului, într-o reinterpretare aparte a lucrărilor lui Brâncuşi pe aceeaşi temă.
Picturile incluse în expoziţia „Oglindiri” sunt expuse în premieră în România, după ce au fost prezentate la ICR Paris sub titlul “d.s.o./\o.s.b” (2007).
Expoziţia poate fi vizitată la aiurart (Str. Lirei, nr. 21) între 12 şi 25 septembrie, de luni până sâmbătă, 15:00-19:00h.
„Prin intermediul picturii mă exprim sincer, instinctiv şi direct, fără accesorii inutile sau măşti. Cu ajutorul picturii, ce se contopeşte direct cu eul meu, fiind o prelungire a structurii mele interioare, mă descopăr şi mă maturizez constant.
Dualitatea / simetria / oglindirea sunt teme de o forţă fantastică în care cred, acest principiu al reflectării în ceva, în cineva sau poate chiar în tine însuţi este o provocare pentru mine de ceva vreme. Modul în care simt forţa simetriei reprezintă o evoluţie firească a personalităţii mele artistice. Această oglindire a sinelui este ceea ce vreau să exprim în picturi şi în celelalte proiecte. Constant, am încercat să sintetizez sentimentul simetriei în picturile „Omagiu Fridei Kahlo“, în seria de picturi “Let me kiss you” şi în proiectul d. s.o./\.o. s. b., proiect ce se situează încă în centrul interesului meu artistic.
Oglindirea mea în ceilalţi se face prin intermediul picturilor şi proiectelor mele artistice. Oglindirea este un mod de viaţă, este cea mai sinceră caracterizare, un portret realizat instantaneu şi obiectiv. Oglindirea este un duo, nu există decât ca dialog şi aici îmi amintesc de relaţie a două oglinzi aşezate faţă în faţă din care rezultă o reflectare la infinit. Oglindirea este aprofundare, continuitate, pătrundere, ritm, mişcare, forţă.
Pentru mine, dincolo de această idee fascinantă, nu există decât pictura.
Picturile mele nu sunt simetrice din punct de vedere tehnic, ele încearcă să redea această idee, senzaţie.
Dualitatea sau bi-portretul, dublul şi reflectarea sunt perfecţiunea şi iubirea totală. Artistul este un suflet binecuvântat şi chinuit în acelaşi timp, el caută să atingă prin creaţiile sale o anumită perfecţiune şi nu cred că este perfecţiunea operei, ci a spiritului. Artiştii sunt suflete ce trebuie să evolueze mai mult decât ceilalţi prin ceea ce au mai de preţ, arta lor, talentul = forţa sincerităţii. Artistul nu trebuie să fie depaşit de forţa societăţii, el trebuie să-şi depăşească condiţia umană şi să răsfrângă dialogul cu divinul, creaţia fiind pentru mine o oglindire a divinităţii în operă…
Actul creaţiei ca dualitate. Dualitatea este cheia creaţiei. Această temă se va reflecta în pictura mea prin simboluri şi mici indicii ce trimit la acest filon filosofic. În acest tip de pictura nu este nicio discrepanţă, totul este armonie şi continuitate, nimic nu se frânge, este reflectarea unei lumi perfecte, este un discurs filosofic lin, sinuos; ideea curge împletită cu cotidianul, aşa de strâns că mai nimeni nu o vede.
Pictura aceasta este între yin şi yang, între moale şi tare şi poate este dincolo de capacitatea noastră de înţelegere, este poate prea mult, este un alt nivel spiritual, o stare de graţie exprimată artistic... este original şi copie, armonizare între cald şi rece, drumul meu către receptor şi dialogul cu lumea, este un sentiment foarte intens pe care vreau să-l împărtăşesc celorlalţi prin aceste picturi. Dualitatea este recunoaştere, identificare, răspuns." Ana Banică
Parteneri: 1001arte, Artclue, Liternet, Artindex
În desfăşurare @aiurart:
- Dancing-Frames. Point 4 Space Group instalează la aiurart proiectul Dancing City. Artişti: Justin Baroncea, Eduard Gabia şi Radu Enescu (Point 4 Space Group) / Carmen Lidia Vidu şi Dani Ioniţă (Dancing City)
- Expoziţie de design contemporan autohton cu ghid de utilizare pentru acasă. Obiecte create de Anca Fetcu, Atelier A4, Jusin Baroncea şi Point 4 Space Group, 11am.architects, Origami Studio, care?cutare.
- Keep the message, pass the frame on to a child. De la Tokyo la Bucuresti. Despre sustenabilitate şi arhitectura sustenabilă inteligentă cu ASDESIGN 95; invitat special: artistul vizual Daniel Bălănescu
- Attraversare. Regasirea indentitatii individuale într-o lume globala | Daniel Bălănescu (în desfăşurare @ aiurart & Caro Hotel)
- Femeia ca obiect de consum | Andreea Cioran (în desfăşurare @ Caro Hotel)
Despre Ana Banică – un CV selectiv (n. 2 septembrie 1978, Craiova):
Membru fondator al grupurilor PULS 1000 (2000), aproximativ 28 (2002) şi membru al asociaţiei Art is not dead (www.artisnotdead.fr)
Studii: 2003 UNArte Bucuresti – Studii Aprofundate; 2002 UNArte Bucuresti – Secţia Grafică Design
Expoziţii personale (selecţie):
2008 “C18H24O2, desen, H’art Gallery, Bucureşti
2007 “d.s.o./\o.s.b”, duality, symmetry, mirroring, pictură şi desen, I.C.R., Paris
2006 “Într-o vară cu mult soare, am cusut la paretare”, cusături, H’art Gallery, Bucureşti
“Tricolor răsturnat”, instalaţie – ready made, HT003 Gallery, Bucuresti
2005 “WHEN ARTISTS RULED THE WORLD”, pictură şi colaj pe muşama, HT003 Gallery
“Sarumna pentru masa”, pictură pe muşama, H’art Gallery, Bucuresti
2004 “Tribute to Frida Kahlo”, pictură pe muşama, Frida Club, Novi Sad, Serbia
2003 “Opus Murivale”, fotografie, despre “gay art” în Romania – digital print / Galeria Atelier 35
PREMII: 2006 Bursa “Constantin Brancusi”, Cite des Arts, Paris
REZIDENŢE: 2002 “Manifesta 4”, “Documenta 11”, Luxemburg; 2001 Roma, Italia
Lucrări în colecţii private în România, Austria, Franţa, Marea Britanie, S.U.A.